Alicia en el País de las Maravillas (2010)

-Título Original: Alice in Wonderland (2010, EEUU)

-Director: Tim Burton.

-Productor: Tim Burton, Suzanne Todd, Jennifer Todd, Joe Roth, Richard D. Zanuck.

-Duración: 108 minutos.

-Guión: Linda Woolverton.

-Música: Danny Elfman.

-Fotografía: Darius Wolszki.

-Montaje: Chris Lebenzon.

-Reparto:Johnny Depp (El Sombrerero), Helena Bonham-Carter (La Reina Roja), Anne Hathaway (La Reina Blanca), Crispin Glover (Irosovic Stayne), Alan Rickman (La Oruga), Christopher Lee (El Jabberwocky), Mia Wasikowska (Alicia).

-Enlace Online a la Película:http://www.megavideo.com/?v=WQ9Q94VZ

-Sinopsis:

Alicia (Mia Wasikowska), una joven de 19 años, asiste a una fiesta en una mansión victoriana, donde descubre que está a punto de recibir una propuesta de matrimonio frente a un montón de gente estirada de la alta sociedad. Alicia entonces se escapa, corriendo tras un conejo blanco, entra a un agujero tras él... y acaba en el país de las Maravillas, un lugar que visitó hace 10 años, pero el cual no recuerda. El país de las Maravillas era un reino pacífico hasta que la Reina Roja (Helena Bonham Carter) derrocó a su hermana, la Reina Blanca (Anne Hathaway). Las criaturas del país de las maravillas, listos para la revuelta, esperan que Alicia les ayude, y éstas a su vez le ayudarán a recordar su primera visita al mágico reino... Basada en el popular libro de Lewis Carroll, ambientada diez años después de los eventos contados en el mismo.

-Para Recordar: Tiene personajes tronchantes, como La Reina Roja (sin duda la mejor de toda la cinta), Puebledé y Puebledún, la Liebre (que parece un vagabundo del Bronx) y el Gato. Los efectos 3-D son impresionantes, bastan escenas como la llegada al País de las Maravillas o la batalla final para que uno se retrepe en el asiento y se acojone del susto.

-Para Olvidar: Tim Burton no cumple con lo prometido. Se pasó demasiado con los carteles publicitarios y su legión de Fans Histéricas ya consideraron que era y iba a ser una obra maestra...Se equivocaron del todo.

Burton pasó de dirigir obras oscuras y maravillosas como Batman Vuelve, Big Fish o James y el Melocotón Gigante a crear una película puramente comercial de principio a fin y que parece diseñada, pensada, escrita y dirigida por una poser de 13 años poseída por Avril Lavigne y Tokio Hotel.

El argumento recuerda más a las Crónicas de Narnia que a la obra de Lewis Carroll, y la caracterización de algunos personajes es pésima. Básicamente es como si doblaran dibujos animados grandes actores para que luego viniera el doblador español y lo jodiera. Hubiese quedado mucho mejor la Oruga con la cara de Alan Rickman (que es clavadito al dibujo de Walt Disney) o mayor participación de Christopher Lee como el Jabberwocky. Crispin Glover recuerda Muy Sospechosamente a Michael Wincott como Guy de Gisborne en Robin Hood Príncipe de los Ladrones y al mismo actor interpretando a Rochefort en Los Tres Mosqueteros.

Debería de ser una historia completamente absurda y disparatada, irracional de los pies a la cabeza, y sinceramente, Johnny Depp hundió definitivamente la película con ese bailecito estúpido al final.

Creía que Tim Burton jamás cedería a las fans y nunca caería en el estereotipo de ''Soy una chica rebelde y rarita que no quiere formar parte de una sociedad acartonada'' JA. Si de verdad quieren saber lo que es la demencia en estado puro que se lean Arkham Asylum de Grant Morrison...Así verán el auténtico País de las Maravillas.

-Te gustará si te gustó: Si eres muuuy incondicional de Tim Burton y le perdonas el que probablemente sea el peor filme de toda su carrera. ¿No fue él mismo quien dijo que las peores películas de la historia vendrían con el 3-D?

-En Resumen: Recuerda a la adaptación-tropezón de Steven Spielberg y Peter Pan en Hook, la diferencia es que aquella tenía alma y esta...Se queda en pura comercialidad poser.

-Calificación: 3/10

~ Música Dispersa (1970)

Hoy, hablaremos del disco homónimo y único de Música Dispersa, probablemente, el más complicado de clasificar que he visto en toda mi carrera musical.

(XDD LOL)

Se trata de un trabajo, ante todo, experimental. Casi podría meterse dentro de la vanguardia por su uniformidad y iconoclastia, aun teniendo fragmentos de profundas reminiscencias folk. Es el caso de Hanillo-Cromo, una pieza que recuerda al renacimiento... sin serlo.




Parte folk que, conviene decirlo, contrarresta magistralmente toda la disonancia que produce el avant-garde. Es decir, como un término medio entre una Sea Shantie y Captain Beefheart.

Relacionable con el krautrock alemán, es complicado establecer paralelismos entre alguna banda concreta de entonces germana y Música Dispersa.

La tendencia coetánea nos dice que es Psicodelia y un Rock Progresivo en ciernes desarrollado en Cataluña, de modo que, vamos a encajarlo en ese punto. ¿De acuerdo? Sólo para dormir mejor, claro está...

Supergrupo, vendió menos de 400 copias originales. Más tarde, Sisa, integrante, grabaría otro trabajo con similares aportaciones.


PLAYLIST:

Diálogo
Anillo-Cromo
Swani
Gilda
Rabel
Eco
Cefalea
Arcano
Fluído
Cítara

Si desean el disco en original, pregunten en la boletería. Si desean simplemente escucharlo, aquí tienen la lista en Youtube.

http://www.youtube.com/watch?v=f89FdZln59M&feature=PlayList&p=679EDC245109564F&playnext_from=PL&index=0

Este vídeo fue hecho con imágenes de "Blue Planet" de David Attenborough... hermoso.




Ah, sí. Mi veredicto.

Legendario, simplemente. Sin nota. Un disco irrepetible, fuera de lo común.

El Patriota.

-Título Original: The Patriot (USA, 2000).

-Director: Roland Emmerich.

-Productor: Kirk M. Petruccelli.

-Duración: 160 minutos.

-Guión: Robert Rodat.

-Música: John Williams.

-Fotografía: Caleb Deschanell.

-Vestuario: Deborah L.Scott.

-Reparto: Mel Gibson, Jason Isaacs, Heath Ledger, Chris Cooper, Tom Wilkinson, Joely Richardson, Mika Boorem.

-Enlace Online a la Película:

http://www.megavideo.com/?v=SH3SGNM1
-Sinopsis:

Carolina del Sur, 1776. Benjamin Martin (Mel Gibson), un antiguo héroe de la guerra de Francia e India, ha renunciado a la guerra para siempre, para vivir con su familia en paz. Aunque antaño astuto, eficiente y feroz soldado, se casa con una mujer que le da siete hijos y, bajo su influencia, cambia su violento pasado por un pacífico futuro en su vasta plantación.

La pacífica vida que la familia lleva se ve interrumpida al gestarse la rebelión independista contra Inglaterra. Gabriel, el hijo mayor de Benjamin se alista. Martin, enviudado recientemente no quiere participar ya que debe ocuparse de su prole, pero la actuación del ejército inglés le obligará a alzarse en armas y dirigir una milicia rebelde contra el implacable ejército inglés.

-Para Recordar:

Una cuidadísima réplica del Siglo XVIII, que se hace ver en cada toma. La banda de veteranos al servicio de Benjamin Martin, que parecen más una banda de piratas que los típicos héroes americanos. El ejército inglés en general y la espléndida interpretación de Jason Isaacs y Tom Wilkinson como el Coronel Tavington y Lord Cornwallis respectivamente. Las realistas escenas de lucha cuerpo a cuerpo y los disparos (es de las pocas películas que te enseñan lo difícil que era cargar un mosquete/pistola de chispa de la época).

-Para Olvidar: Ciertamente, hubiera sido una gran película histórica y amena a la altura de ''Master and Commander'' de no ser por un enorme inconveniente: Mel Gibson.
Cada vez que aparece en escena acapara todo el protagonismo gesticulando como una máscara de látex cada vez que pierde a un amigo o a un hijo. A pesar de la calidad histórica, el director interpreta los hechos a su manera y nos muestra a los independentistas americanos como una banda de Robin Hoods luchando contra el Imperio Inglés y Darth Tavington, cuando en la realidad fue un conflicto igualado tanto en número como en crueldad por ambos bandos.
Me sorprende que no se mencione la ayuda francesa (sólo aparece ese estereotípico capitán haciendo chistes sobre gabachos a cada minuto) ni la española. El mensaje de ''compasión'' que hacen los buenos a los negros es repugnante, no lo digo porque sea un racista ni mucho menos, pero me parece una hipocresía del tamaño de una catedral hablar de igualdad racial en una época en la que los negros sólo eran considerados como iguales en la Marina Inglesa (para más inri) o entre los Hermanos de la Costa.
Joely Richardson es la mujer más sosainas que he visto en años, y su historia de amor con el omnipresente Gibson es absurdamente ridícula. Heath Ledger es más permisible, con su carita de niña y sus sonrisitas de Amelie.
Volviendo a los Ingleses, es lamentable que se les asignen crímenes de guerra provocados por el III Reich como la quema de una iglesia con todos los parroquianos dentro, no es de extrañar que en el Reino Unido pusieran el grito en el cielo al ver esta película.

-Te gustará si te gustó: Braveheart, y si te gustan los detalles históricos te lo pasarás como un enano viendo los trajes y sobre todo las armas, pues la historia es mejor no tomársela muy en serio. Aún así para una historia excelente y una representación mejor aún sigo recomendando ''Master and Commander''.

-En Resumen: Fiel representación histórica de la Guerra de la Independencia que pudo ir a más si hubiese sido más objetiva e imparcial y hubiese tenido menos tópicos bienpensantes y americanos.
-Calificación: 6,5/10

Furia de Titanes ( 2010).

-Título Original: Clash of the Titans (2010, EEUU).

-Director: Louis Leterrier.

-Productor: Warner Bros Pictures.

-Duración: 110 minutos.

-Guión: Lawrence Kasdan y Travis Beacham.

-Música: Craig Armstrong.

-Fotografía: Peter Menzies Jr.

-Vestuario: Lindy Hemming.

-Reparto: Sam Worthington, Liam Neeson, Ralph Fiennes, Danny Huston, Gemma Arterton, Mads Mikkelsen, Jason Flemyng, Alexa Davalos, Izabella Miko, Nicholas Hoult, Pete Postlethwaite

-Enlace Online a la Película:

http://delatv.com/addon/flash.php?s=1068&k1=34303&k2=64796&un=90b0062af5b958dc03ab4e1dfbdfe1c9&v=2T96N3GU&ver=0.4
-Sinopsis:
En "Furia de Titanes", la lucha definitiva por el poder enfrenta a los hombres contra los reyes y a los reyes contra los hombres. Pero la guerra entre los propios dioses podría destruir el mundo. Perseo (Sam Worthington), nacido como un dios pero criado como un hombre, no puede hacer nada para salvar a su familia de Hades (Ralph Fiennes), el vengativo dios del inframundo. Sin nada más que perder, Perseo se ofrece para liderar una peligrosa misión destinada a derrotar a Hades antes de que pueda arrebatar el poder a Zeus (Liam Neeson) y hacer de la Tierra un infierno.

Perseo comienza un peligroso viaje a lo más profundo de los mundos prohibidos, al frente de un grupo de guerreros entre los que se encuentran Draco (Mads Mikkelsen), un experimentado soldado que anima al rebelde Perseo a aprovechar sus poderes divinos. Luchando contra demonios desalmados y bestias terribles, sólo sobrevivirán si Perseo acepta su poder de dios y desafía a su destino para forjarse el suyo propio.

-Para Recordar: Puede que sea la única película de griegos/romanos en la que no han metido un campo de trigo en plan Chocapic. La fotografía de exteriores rodada en Canarias se hace ver.

-Para Olvidar: Cuando entré a ver esta película, creí que sería igual que Avatar de James Cameron pero con un guión aceptable. Una vez pagué 20 euros por entrar en el cine, pusieron los avances de la Alicia de Tim Burton y Tron Legacy...Y me quedé sorprendido por la calidad. Ya estaba frotandome las manos de regocijo cuando empezó la película...Y maldito el momento en que lo hizo.
Según la historia de la película, Zeus está enfrentado a Hades y Hades envía a su hijo a combatir a los Titanes...El Kraken.
Cuando dijeron que El Kraken era hijo de Hades, me quedé de piedra. Algo empezaba a oler a chamusquina, más aún cuando empiezan a salir los bichejos mitológicos. Se supone que cuando vuelan a tanta altura y tú sigues su vuelo, tienes que sentir el recorrido...Pues bien, la única sensación que tuve fue que creí que había entrado al cine con gafas de sol, pues la pantalla estaba oscurecida pero el 3-D no lo vi por ninguna parte.
Entra en escena Hades (en plena reunión de unos dioses que parecen tener los mismos asesores de imagen que los Caballeros del Zodiaco) que demuestra una vez más que Ralph Fiennes nos muestra su lado más ridículo cada vez que interpreta a un villano (véase la locaza de Voldemort en Harry Potter y la Orden del Fenix). Perseo, parece más un marine americano que un héroe griego, con frases como ''Recordad muchachos, no mireis a esa zorra a los ojos...'' y una expresividad que a su lado Schwarzenegger parece el Rey de las Emociones. La gorgona parece sacada de un juego de la XBOX, el Kraken parece un cruce entre el Kraken de Piratas del Caribe 2 y Godzilla, la batalla final con Hades y con su bichejo parecen de chiste, las brujas son un plagiazo directo al ángel de la muerte de Hellboy II y el Hombre Pálido del Laberinto del Fauno y Calibos parece sacado de la serie viejuna esa ''El Joven Hércules'' si esque la película en general no parece salir de esa misma ralea. ¿La diferencia? La serie de los 90 hacia gracia y esta película no. Los guionistas se han lucido en las conversaciones durante las peleas: ''Ay'' ''Huy'' ''Arrgh'' ''Muere puta ¡Muere!"
Formando este circo de tristes, tenemos también a los dos turcos estereotípicos que hacen el papel de Abbot y Costello y Gemma Arterton, desaprovechada completamente al igual que Liam Neeson en el papel de Zeus.
Cuando iba en dirección al cine tenía miedo de que me dieran el palo unos Latin-Kings, cuando salí de la sala lamenté que no me lo hubieran dado. ¡Ah, por cierto! Al salir de la sala me intenté cobrar en especias la estafa llevandome las gafas 3-D y según parece ahora han colocado un segurata...A ver si con la Alicia de Burton hay más suerte en general.

-Te gustará si te gustó: Si eres fácil de impresionar con un 3-D inexistente o eras muuuuuuuuy fan de las series como ''Hércules'' o ''Xena: La princesa guerrera''. Si no te la tomas en serio puede hasta entretener

-En Resumen: Como lo que nos espera en el maravilloso 3-D esté a la misma altura...Vamos apañaos...

-Calificación: 3,5/10

~ Nirvana - All Of Us (1968)

Nirvana, los ingleses creadores del primer álbum conceptual de la historia, regresaron el año siguiente con un álbum aún más ambicioso, un proyecto cargado de "Psychodelia" primaveral, una obra magna del flower-pop con influencias barrocas y aderezadas por pequeños fragmentos del más adorable rock progresivo-sinfónico de los Mid-late Sixties.

Pese a su aclamado recibo por parte de las críticas, la banda nunca fue excesivamente interesante a ojos del público, y su éxito más importante fue un pequeño golpe mundial titulado "Rainbow Chaser", tema que inaugura este trabajo y se convierte en piedra angular del mismo. A su vez, cabe destacar que se trata de un pionero en el efecto Phase, Flanger, o "Escalonamiento"

(Es decir, "efecto de sonido que produce un sonido metalizado oscilante sobre todo en frecuencias medias y altas. El efecto flanger se obtiene duplicando la onda sonora original, una de las ondas se mantiene limpia de procesado, la segunda se desfasa moduladamente aumentando o disminuyendo su retraso con una oscilación determinada.")

Anterior a otros temas como "Lucy in the Sky with Diamonds" de los Beatles o "Itchycoo Park" de los Small Faces, los cuales, conjuntamente con "Rainbow Chaser", conformaron la estética sonora de aquel escalonado 1967.

Dicho tema alcanzó el puesto 34 en las listas inglesas y alcanzó una interesante atención en Francia. De hecho, se realizó una versión titulada "Comme un arc en ciel" por parte de Michel Didier.

En una aparición en la televisión francesa, Dalí les echó por encima pintura negra mientras tocaban. HAHAHAHAHA ¬¬

LA LISTA, LA LISTA, LA LISTA: ESTÁ AQUÍ.

1. Rainbow Chaser
2. Tiny Goddess
3. The Touchables (All of Us)
4. Melanie Blue
5. Trapeze
6. The Show Must Go On
7. Girl in the Park
8. Miami Masquerade
9. Frankie the Great
10. You Can Try It
11. Everybody Loves the Clown
12. St. John's Wood Affair

DE LOS CUALES SINGLES:

"Tiny Goddess" (Julio 1967)
"Rainbow Chaser" (Marzo 1968)
"Girl in the Park" (Julio 1968)
"All of Us" (Noviembre 1968)

NOTA: 8.50 / 10

Charles Recomienda Especialmente: (C.R.E.)

Rainbow Chaser:



((Extracto de la versión francesa. No se dispone de la canción completa))



Girl in the Park:
No la versión oficial, pero sigue siendo "nice"



Trapeze, y sus hermoso acompañamiento de cuerda.



The Show Must Go On.
Pura poesía.
A veces, desapercibida entre tanto tema.




Y recordad que:

"The Existence of Chance
is Everything and Nothing
while the greatest achievement
is the living of Life,
and so say
ALL OF US"

~

Alex Spyropoulos
& Patrick Campell-Lyons

-El Pacto de los Lobos-

-Título Original: Le Pacte Des Loups. (2001, Francia).

-Director: Christophe Gans.

-Productor: Samuel Hadida y Richard Grandpierre.

-Duración: 142 minutos.

-Guión: Stephen Cabel.

-Música: Joseph Lo Ducat.

-Fotografía: Dan Lausten.

-Vestuario: Dominique Borg.

-Reparto:Samuel Le Bihan (Grégoire de Fronsac), Mark Dacascos (Mani), Monica Bellucci (Sylvia), Vincent Cassel (Jean-François de Morangias), Émilie Dequenne (Marianne de Morangias), Jean Yanne.

-Enlace Online a la Película:http://www.megavideo.com/?s=seriesyonkis&v=HHKS6AT0&confirmed=1

-Sinopsis:

Francia, Región de Gevaudan, siglo XVIII: Una extraña criatura aterroriza a los campesinos, dejando a su paso cadáveres mutilados. En 1766, recién llegado de América, el naturalista y aventurero Grégoire de Fronsac es enviado por el rey Luis XV para encontrar a la bestia e identificarla. Le acompaña su hermano de sangre, Mani: un misterioso indio que le salvó la vida. Cuando llegan a la región de Gévaudan, Fronsac no manifiesta un entusiasmo desbordante y se muestra abiertamente escéptico ante la verdadera existencia de un monstruo. En el contexto de una decadente sociedad feudal, sin embargo, no tardará en encontrar indicios interesantes que le adentrarán en una historia más allá de sus ideas de razón en un mundo en que nada es lo que parece...

-Para Recordar: Cumple como película de época, con unos vestuarios magníficos y una ambientación digna. La fotografía de Dan Lausten consigue envolvernos en las frías tierras francesas del Siglo XVIII y la historia tiene puntos que derrochan imaginación.

-Para Olvidar: Pasados los primeros 15 minutos, se convierte en un despropósito mezclando artes marciales pésimas, giros absurdos en el guión, conversaciones soporíferas y deducciones que no llevan a ninguna parte. Intenta ser un ''Sleepy Hollow'' a la francesa, pero no lo consigue.

-Te gustará si te gustó: Puff...Le encuentro similitudes en el planteamiento con Águila Roja y Sleepy Hollow. Y en cuanto a calidad está a la altura de la primera y bastante por debajo de la segunda.

-En Resumen: Digna de ver, al menos al principio. Tiene tramos que son muy videocliperos, pero el pésimo guión y el desarrollo de la trama son compensados por la ambientación y los vestuarios.

-Calificación: 5/10.

~ Oigan.

Aunque parezca que tenemos esto abandonado, sólo estamos maquinando nuevas críticas.

COMO
THE ICARUS LINE,
LOS CUALES SON
RUIDO,
RUIDO
Y NADA MÁS QUE
RUIDO.

Gracias,
disculpen por tenerles en espera.